Organizatorem konkursu jest Stowarzyszenie Lubelski Plastyk przy Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych im. Cypriana Kamila Norwida w Lublinie, z siedzibą przy ul. Muzycznej 10 A w Lublinie.
Kompletną dokumentację konkursową należy przesłać w terminie do dn. 9 grudnia 2022 r. (piątek). Liczy się data stempla pocztowego.
Wernisaż: 1 grudnia 2022
godz. 17.00
Adres: Galeria OKNA MBP
ul. Peowiaków 12 Lublin
Wstęp wolny
Jerzy Zyśko to malarz, autor obiektów i instalacji artystycznych, grafik, rysunków, prac site-specific i rzeźb. Ponadto jest autorem tekstów poetyckich i prozy.
Urodził się w Lublinie w 1963 roku, gdzie mieszka i tworzy.
Ukończył studia na Wydziale Malarstwa w Instytucie Wychowania Artystycznego w Lublinie w pracowni prof. Ryszarda Lisa, oraz studia na Wydziale Malarstwa PWSSP we Wrocławiu (obecnie ASP). Dyplom w pracowni prof. Józefa Hałasa
otrzymał w 1990 roku.
Jest stypendystą Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w latach 2005 i 2006.
– Jerzy to malarz doskonały – mówi Agnieszka Mitura, właścicielka Galerii Mit, malarka. To właśnie w Galerii Mit w Kazimierzu Dolnym otwarta została wystawa malarstwa artysty. Jerzy Zyśko prezentuje na niej swoje martwe natury. Jak oboje przyznają, trudno jest opowiadać słowami o stworzonych przez siebie pracach.
– Obrazy powinny mówić same za siebie – mówi Agnieszka Mitura. – Dlatego zachęcam gorąco do ich oglądania. Jedyne, co mogę powiedzieć od siebie, to że dawno nie widziałam tak soczystego i dobrego malarstwa.
Jerzy Zyśko i jego martwe natury, Agnieszka Skrzyńska-Michalczewska,
KazimierzDolny.pl, 2020-09-14
fot. Ryszard Paluch
Obraz Janusza Kapusty wisi w holu Zespołu Szkół Plastycznych im. C.K. Norwida w Lublinie.
Janusz Kapusta – link do artykułu w Wikipedii
Nagroda w warsztatach „Uczeń – Mistrz” – link do artykułu na stronie ZSP w Lublinie
XIII Międzynarodowe Biennale „Portret Rodzinny” organizowane jest po raz kolejny wspólnie, przez Centrum Edukacji Artystycznej i – od tego roku szkolnego – Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C. K. Norwida w Lublinie.
Początki konkursu, sięgają roku 1999, kiedy zorganizowano jego pierwszą edycję, inspirowaną ideą propagowaną przez Międzynarodowy Kongres Rodzin – ideą podkreślenia i popierania wszelkich działań mających na celu pobudzanie refleksji dotyczącej roli rodziny we współczesnym świecie.
Od kilkunastu lat konkurs plastyczny jest okazją do znalezienia wizualnego wyrazu problemów rodziny w świecie epoki ponowoczesnej, wyrazu szczególnie cennego, ponieważ widzianego, interpretowanego przez młodych twórców, wstępujących dopiero na drogę artystyczną. Jak dużym oddźwiękiem cieszy się idea konkursu, mogą świadczyć liczby: w ciągu XII dotychczasowych edycji do organizatorów konkursu wpłynęło kilka tysięcy prac, a w ostatnim, 2021 roku, komisja konkursowa przyjęła ich ponad 670.
W obecnej edycji konkursu, organizatorzy tematowi „Portret Rodzinny” nadali bardziej ukierunkowany charakter: „Czas wojny”. Jak wiemy, w ubiegłych latach pandemia COVID-19, doprowadziła do zmian wielu naszych planów, na każdym poziomie – osobistym, relacji międzyludzkich, instytucjonalnym, a obecnie żyjemy pod presją konfliktu wojennego za naszą wschodnią granicą, początkowo obejmującego hybrydowe ataki ze strony Białorusi, a od lutego 2022, pełnoskalową wojnę na Ukrainie. Wielu z nas doświadczyło tych wydarzeń bezpośrednio – najczęściej w kontaktach i pomocy uchodźcom, szukającym w Polsce bezpiecznego schronienia przed przemocą i śmiercią.
Międzynarodowy konkurs „Portret Rodzinny”, zawsze w pewien sposób był zwierciadłem społecznej rzeczywistości ostatniego ćwierćwiecza. To jego specyfika i niezwykły charakter – swoistej sondy zapuszczanej w najbardziej intymną część życia każdego młodego człowieka, w jego relacje z najbliższymi, pełne emocji typowych dla wieku dojrzewania.
Pisząc te słowa, nie wiemy jak potoczą się dalsze wydarzenia. Ostatnie miesiące przyniosły wiele niespodziewanych sytuacji, które każą nam ostrożnie podchodzić do wszelkich deklaracji związanych z planowaniem naszego życia w przyszłości. Czas jest niezwykły, a spojrzenie na bliską rzeczywistość, wyrażenie emocji, lęku, ale i nadziei, utrwalenie jej w artystycznej formie „na gorąco”, może być niepowtarzalnym doświadczeniem dla młodych twórców.
Krzysztof Dąbek
Dyrektor Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych
im. C. K. Norwida w Lublinie
pliki do pobrania
Pierwsze klasy wzięły udział w grze tematycznej: „Artyści bliżej nas”.
Zabawa została zorganizowana we współpracy z p. Ines Kierzkowską-Żuk z BSA w Lublinie oraz wychowankami bursy i jednocześnie uczennicami naszej szkoły: Aleksandrą Małecką, Karoliną Komar i Poliną Telińską (z kl. IIIA) a także Martą Bartoszcze oraz Kingą Sadowską (z kl. IIA). Gra wymagała znajomości różnych aspektów z życia i twórczości kilku znanych artystów, m.in. Olgi Boznańskiej, Tamary Łempickiej, Leonardo da Vinci, Vincenta van Gogh’a.
Dziękujemy organizatorkom za przygotowanie ciekawych zadań oraz uczestnikom za zaangażowanie i wspólnie spędzony czas.
Nowy biogram w Galerii Absolwentów Lubelskiej Szkoły Plastycznej.
Monika Waryszak urodziła się w Świdniku koło Lublina. W 2008 roku ukończyła z wyróżnieniem Liceum Plastyczne w Zespole Szkół Plastycznych im. Cypriana Kamila Norwida w Lublinie.
Czytaj dalej na stronie – Galeria Absolwentów Lubelskiej Szkoły (link) Plastycznej→
W dniach 19 – 21 października w naszej szkole miały miejsce regionalne warsztaty fotograficzne.
Uczestnicy poznawali jedną z najstarszych technik fotograficznych – gumę dwuchromianową (lub po prostu gumę chromianową), jednej z pierwszych technik fotograficznych, które umożliwiły wiernie odtwarzanie rzeczywistości dzięki światłoczułej materii.
Guma chromianowa to jedna z najstarszych technik fotograficznych (początki w połowie XIX w.), o wiele starsza od znanej większości z nas odbitki srebrowej. Jednocześnie jest to też technika piktorialna, pozwalająca na daleko idącą ręczną ingerencję w tworzony obraz oraz na uzyskiwanie efektów wizualnych niedostępnych w innych technikach. Jako wymagająca znacznie większego nakładu pracy niż techniki srebrowe guma dwuchromianowa została z czasem niemal wyparta przez łatwiejsze w wykonaniu odbitki żelatynowo srebrowe, które z kolei ustąpiły pola fotografii cyfrowej.
Dziś jednak, gdy przesyciliśmy się ultra ostrymi, nasyconymi obrazami cyfrowymi, guma powraca raz jeszcze stając się znakomitą odtrutką na photoshopową bezbłędność fotografii cyfrowej. Odbitki wykonane w technice gumy chromianowej są unikalne i niepowtarzalne, co znakomicie zwiększa ich wartość kolekcjonerską i emocjonalną. Z kolei czas i praca niezbędne do wykonania zdjęcia pozwalają nawiązać z tworzonym dziełem zupełnie innego rodzaju relację, całkowicie odmienną niż w przypadku fotografii cyfrowej.
W Polsce, szczyt popularności „guma” osiągnęła w czasach przedwojennych, właściwie wszyscy wielcy polscy fotograficy mieli w życiorysie artystycznym „gumowy” epizod. Niestety, większość prac wykonanych tą techniką nie dotrwała do naszych czasów. W przedwojennej Polsce mistrzami tej metody byli m.in. Jan Bułhak oraz Marian Dederko. W tej technice można wykonywać zarówno odbitki monochromatyczne jak i barwne. Do dzisiaj cieszy się zainteresowaniem zarówno wśród twórców jak i kolekcjonerów sztuki.
W zajęciach uczestniczyli nauczyciele fotografii oraz uczniowie PLSP z Lublina, Nałęczowa i Zamościa. Efekty pracy można zobaczyć na wystawie zorganizowanej na zakończenie warsztatów.
Krzysztof Wereński
W dniach 23 – 30 września miało miejsce IV Biennale Medalierstwa w PLSP w Warszawie, zorganizowane jako warsztaty będące jednocześnie finałem dwuetapowego ogólnopolskiego konkursu medalierskiego dla uczniów liceów plastycznych.
fot. nagrodzona praca N. Godyńskiej
Naszą szkołę reprezentowały absolwentki: Natalia Godyńska i Wiktoria Marucha, które zakwalifikowano poprzez wybór ich prac podczas I etapu konkursu w kwietniu bieżącego roku, a one były wówczas jeszcze uczennicami kl. IV a.
Medale, które brały udział w konkursie przygotowane zostały pod kierunkiem nauczycielki rzeźby pani Agnieszki Kasprzak. Zostały zaprojektowane i wykonane najpierw w plastelinie, następnie formy negatywowe – w silikonie, a na koniec pozytywy gipsowe awersów i rewersów – w gipsie ceramicznym.
W czasie pięciu dni warsztatów uczniowie z sześciu szkół plastycznych wykonali medale – awersy i rewersy z liternictwem w plastelinie na temat “Piękno i sport”.
Ostatniego dnia Jury konkursowe przyznało nagrody uczestnikom.
Nasza absolwentka Natalia Godyńska otrzymała nagrodę za I miejsce.
Serdecznie gratulujemy sukcesu!
Wernisaż
3 listopada 2022 (czwartek), godz. 16.00
Galeria A10
ul. Muzyczna 10a, Lublin
Agnieszka Mitura ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych im. C. K Norwida w Lublinie. Następnie podjęła studia w Instytucie Wychowania Artystycznego UMCS. Członek Związku Polskich Artystów Plastyków. W swojej twórczości od wielu lat skupia się na pejzażu. Pracuje głównie w technice olejnej. Stypendystka Prezydenta Miasta Lublin w dziedzinie kultury. W Kazimierzu Dolnym prowadzi autorską galerię sztuki.